Étiquette : Kokou Ekouagou

  • Kokou Ekouagou : le génie togolais qui porte l’art de demain

    Kokou Ekouagou : le génie togolais qui porte l’art de demain

    Dans le paysage foisonnant de la création artistique contemporaine africaine, certains noms s’imposent avec une évidence tranquille. Kokou Ekouagou est de ceux-là. Il porte sa génération et dessine l’avenir.

    Artiste togolais à la trajectoire déjà impressionnante, il est aujourd’hui considéré par de nombreux observateurs comme probablement le meilleur de sa génération, tant par la singularité de son langage plastique que par l’ampleur de son rayonnement international. À la croisée de l’exigence esthétique, de l’engagement intellectuel et de la responsabilité sociale, il incarne une nouvelle ère de l’art togolais : ambitieuse, décomplexée et tournée vers l’avenir.

    Ouverture

    Né dans un Togo où l’art est à la fois héritage, résistance et moyen d’expression, Kokou Ekouagou s’est très tôt imposé comme un créateur à part. Son œuvre, profondément ancrée dans les réalités africaines mais résolument ouverte au monde, échappe aux clichés et aux lectures faciles. Elle interroge la mémoire, l’identité, le rapport au pouvoir, aux traditions et aux mutations contemporaines. Chaque toile, chaque installation, chaque performance porte la marque d’une réflexion rigoureuse, nourrie par une solide culture artistique et une conscience aiguë des enjeux de son temps.

    Ce qui frappe d’emblée chez Ekouagou, c’est la maturité précoce de son travail. Là où beaucoup tâtonnent, il affirme très tôt une signature reconnaissable, un style cohérent, une vision claire. Cette maîtrise lui vaut rapidement l’attention des critiques, des commissaires d’exposition et des collectionneurs, bien au-delà des frontières togolaises. Ses œuvres voyagent, dialoguent avec d’autres cultures, s’inscrivent dans des expositions collectives et personnelles sur plusieurs continents.

    De l’Afrique à l’Europe, en passant par l’Amérique et d’autres scènes internationales, Kokou Ekouagou a exposé un peu partout dans le monde, faisant rayonner le Togo dans les grands circuits de l’art contemporain. Ses participations à des biennales, foires et expositions majeures confirment son statut d’artiste international, capable de s’imposer dans des contextes artistiques exigeants et hautement compétitifs. À chaque étape, il défend une œuvre sincère, sans concessions, qui parle aussi bien aux initiés qu’au grand public.

    Distinctions

    Cette reconnaissance se traduit également par de nombreuses distinctions et récompenses. Multirécompensé, Ekouagou figure parmi ces artistes dont le parcours est jalonné de prix attestant à la fois de la qualité de leur travail et de leur impact. Mais loin de se laisser griser par les honneurs, il conserve une posture d’humilité et de travail acharné. Pour lui, chaque prix n’est pas une fin en soi, mais une responsabilité supplémentaire, celle de continuer à créer, à innover et à inspirer.

    Car au-delà de l’artiste reconnu, Kokou Ekouagou est aussi un passeur, profondément conscient de son rôle auprès des jeunes générations. Il ne cesse de rappeler que son succès n’a de sens que s’il peut servir à ouvrir des portes, à créer des ponts, à transmettre une expérience. Ateliers, résidences, projets de formation, accompagnement de jeunes talents : ses initiatives se multiplient, portées par la conviction que l’avenir de l’art togolais se construit collectivement.

    Relève

    Il nourrit aujourd’hui de nombreux projets ambitieux en direction de la jeunesse, convaincu que le potentiel créatif du Togo reste largement sous-exploité faute de moyens, de cadres structurants et de mentors accessibles. Ekouagou veut partager les codes du monde de l’art international, expliquer les réalités du métier, démystifier les parcours et encourager l’audace. Il plaide pour un art africain assumé, libre, affranchi des regards condescendants et des attentes folklorisantes.

    Cette volonté de transmission s’inscrit dans une vision plus large, celle d’un écosystème artistique togolais solide, capable de produire, de diffuser et de protéger ses artistes. Ekouagou n’est pas seulement un créateur, il est aussi un penseur de l’art, attentif aux questions de politiques culturelles, de structuration du marché, de conservation et de valorisation des œuvres africaines.

    S’il est souvent présenté comme l’avenir de l’art togolais, c’est aussi parce qu’il incarne une synthèse rare, celle de la réussite individuelle et de l’engagement collectif. Il prouve qu’un artiste togolais peut s’imposer sur la scène mondiale sans renier ses racines, sans céder à la facilité, sans se couper de sa société. Son parcours est une source d’inspiration pour toute une génération qui voit en lui la preuve qu’un autre chemin est possible.

    À l’heure où l’art africain contemporain suscite un intérêt croissant à l’échelle internationale, Kokou Ekouagou apparaît comme l’un de ses visages les plus crédibles et les plus prometteurs. Par la force de son œuvre, par son exigence intellectuelle et par son engagement envers la jeunesse, il ne se contente pas de représenter sa génération : il la porte, la défend et la projette dans l’avenir.

    Plus qu’un artiste à succès, Kokou Ekouagou est devenu un symbole : celui d’un Togo créatif, ambitieux et confiant en son génie. Et si l’histoire de l’art togolais contemporain reste encore à écrire, une chose semble déjà acquise : son nom y occupera une place centrale.

  • L’artiste Ekouagou prend « sous son aile » à Paris

    L’artiste Ekouagou prend « sous son aile » à Paris

    Pour ce seul mois de septembre, Kokou Ekouagou participe, à Paris en France, à trois expositions prestigieuses. Une nouvelle lumière sur la carrière de l’artiste multidisciplinaire et plusieurs fois primés.

    Collage Festival Paris

    L’artiste de renommée internationale répond présent au rendez-vous de trois expositions en terre française. D’abord, du 1er au 27 Septembre 2025, il participe au Collage Festival Paris se déroulant à l’Espace Andrée Chedid d’Issy-les-Moulineaux pour une exposition sous le thème «Prendre sous son aile».

    Kokou Ekouagou fait partie d’une vingtaine d’artistes invités par le Collage Festival Paris. Les participants exposent leurs œuvres autour du thème « Prendre sous son aile », une invitation poétique visant à explorer la protection, l’entraide, mais aussi la force créative en écho par rapport à la devise de la ville : « De tous temps j’ai des ailes ».

    Destiné à toucher les sens et les émotions du public, le collage bien qu’un art puissant et accessible demeure encore trop peu représenté dans les espaces officiels, malgré près de 130 000 collagistes recensés sur la plateforme ArtMajeur. Exploré par de grands noms tels que Braque ou Picasso, l’art du collage offre un formidable terrain d’expression.

    À la suite d’un appel à idées émis par l’Espace Andrée Chedid, la vingtaine d’artistes collagistes issus de tous horizons: amateurs, professionnels, art-thérapeutes, a répondu à l’invitation du Collage Festival Paris et exposent une centaine d’œuvres.

    « Art et Paix »

    L’Artiste Ekouagou a participé aussi au LIN Xiang Xiong Prix “Art pour la paix”. Une récompense  coordonnée par Area galerie en partenariat avec Connaissances des Arts et Beaux-Arts Magazine. A cette occasion, l’œuvre du Professeur Lin et son Musée ont été présentés à Paris du 10 au 13 septembre 2025 dans le prestigieux bâtiment de l’Hôtel de l’Industrie à Paris. Pour marquer l’événement, un colloque a été organisé sur le thème « Art et Paix », suivi de la remise dudit prix.

    Muticulture

    Kokou Ekouagou continue avec l’exposition Carrousel Artistique ARTrip qui se déroule du 15 au 21 septembre à l’International art gallery, 78  Avenue de Suffren Paris, avec un vernissage organisé hier 16 Septembre ouvrant l’exposition.

    Lauréat de plusieurs prix et dont les œuvres font partie de grandes collections, il reste un artiste au parcours singulier et à la démarche résolument contemporaine.

    Porté par le concept de la “Multiculture”, il développe des stratégies basées sur des principes muticulturels, l’identité et l’affect à travers lesquels il propose des approches critiques des récits historiques dominants et tente de les décentraliser.  Ses œuvres sont denses, traversées par les influences croisées du monde.

    Art Héritage Culture du Togo

    Le travail de Kokou Ekouagou résonne comme une passerelle entre les cultures, une réflexion ouverte sur la diversité, la mémoire et l’humanité partagée.

    L’exposition Carrousel Artistique à Paris est avant tout un symbole d’unité sans frontières avec un échange international avec l’association Art Héritage Culture du Togo, qui, sous la direction de sa présidente, Atafèinam Belei, épouse Kadanga, continue de promouvoir l’art et la culture à l’heure de la mondialisation.

    Cette exposition s’inscrit donc dans le cadre du programme ProCIAA-AHC de l’Association ART HERITAGE CULTURE,  dont l’objectif est de propulser les artistes vers de nouvelles perspectives mondiales.

    Notoriété

    L’événement rassemble une sélection de talents de l’association qui ont contribué aux côtés de l’artiste international et consultant culturel Kokou Ekouagou, conseiller technique nommé par l’association dans le cadre de ce programme « Promotion de la Carrière Internationale des Artistes de l’Association ART HERITAGE CULTURE » (ProCIAA-AHC), à prendre part à cette exposition collective avec d’autres artistes occidentaux.

    Au cours de cette exposition, l’artiste Kokou Ekouagou présente une série d’œuvres poignantes intitulée ‘’No Borders/Sans Frontières’’. Lancée en 2020, elle puise son inspiration dans les effets mondiaux de la pandémie de COVID-19.

    Kokou Ekouagou a exposé déjà à Paris lors du précédent Carrousel ARTrip. C’était l’occasion pour lui de se distinguer, en remportant le troisième prix à l’issue du vote du public, un témoignage de l’impact de son travail et de son message.

    Par cette création, il invite à une réflexion profonde sur la nécessité d’unité et de solidarité face aux défis globaux. «Nous devons tous nous unir pour résoudre nos problèmes, car les problèmes humains, comme le COVID-19, ne prêtent pas attention aux frontières», aime-t-il répéter.

    Créations

    À travers ses œuvres, M. Ekouagou propose une vision d’un monde unifié par l’amour, la solidarité et le partage. Il exprime l’espoir que chacun de nous, à son niveau, puisse apporter une contribution positive au monde, convaincu que «dans des moments difficiles, l’amour doit être pour chacun de nous un mode de fonctionnement».

    Son engagement artistique et humanitaire contribue à faire de l’art un vecteur de paix et de compréhension entre les peuples. Cette perspective fait écho à un message central, celui de surmonter les défis mondiaux en renforçant les liens humains et en créant une « Paix sans frontières ».

    L’initiative ProCIAA-AHC prend une ampleur nouvelle avec de telles expositions, permettant aux artistes africains de se projeter sur la scène artistique internationale tout en véhiculant des messages universels d’unité et de résilience.

  • Kokou Ekouagou participe à l’exposition RA’ANA à Lomé

    Kokou Ekouagou participe à l’exposition RA’ANA à Lomé

    L’artiste plasticien togolais que l’on ne présente plus, Kokou Ekouagou participe à l’exposition collective dénommée ”RA’ANA” du 21 avril au 4 mai à Lomé. Dans cette interview qu’il a accordée Renouveau228, il décline tout sur cet évènement culturel.

     Vous prendrez part à une exposition collective dénommée ‘’RA’ANA’ du 21 avril au 4 mai 2025 à Lomé ’. Qu’est-ce qu’elle a de particulier par rapport aux autres que vous avez déjà participées ?

    Cette exposition intitulée “LES PREMIÈRES RACINES” est un voyage au cœur de nos origines, là où l’art devient mémoire, émotion et transmission. C’est une exposition collective dont les œuvres interrogent les liens profonds entre traditions africaines et modernité. Un événement chargé d’histoire et de mémoire.

    Chaque tableau est, une racine qui parle, une histoire qui vibre.

    Dans le cadre de cette exposition, les œuvres transcendent les simples catégories géographiques ou stylistiques pour interroger les préoccupations contemporaines, notamment la mémoire, l’identité et la quête de sens dans un monde globalisé.

    Pourquoi le thème « Les premières racines » est choisi pour marquer cette exposition ?

    «Les premières racines» puisque la présente exposition constitue la première d’une série qui va suivre et de surcroît les œuvres à exposer sont une partie de la Collection <<Ra’Limda>>, 2021, qui s’appuie sur des récits cosmogoniques et des traditions orales invitant les artistes à une immersion dans les visions du monde propres à divers peuples où l’art devient ainsi un pont entre les cultures, un vecteur de transmission et une quête perpétuelle de sens.

    Qu’est-ce que ce thème révèle-t-il en réalité ?

    À travers des œuvres, il y a une réflexion profonde sur la mémoire collective, les mythes fondateurs et la place de l’homme dans l’univers. Cet hommage aux racines est une invitation à redécouvrir notre essence. C’est une célébration de la richesse inestimable des œuvres artistiques.

     Qui sont les autres exposants ?

    Cette exposition collective met en lumière des œuvres sélectionnées avec soin parmi les créations des artistes issus de l’Association ART HERITAGE CULTURE.

    Nous invitons le public donc à venir découvrir physiquement les artistes exposants au lieu dit pour vivre ensemble cette sublime immersion artistique dans la convivialité fraternelle et poétique au carrefour du donner et du recevoir.

    Vous êtes proche de l’organisatrice de l’évènement, Atafèïnam Belei, Présidente de l’Association Art Héritage Culture. Est-ce que vous pouvez nous dire dans quelles conditions l’exposition collective est-elle organisée ? Est-ce que vous avez des sponsors ?

    Je pense que tout membre de l’association est déjà proche de l’organisatrice parce que c’est un travail collectif qui se fait et tous les artistes membres ont toujours leur part de responsabilité à assumer pour l’avancement effectif du groupe.

    Faisant suite à la mise en place et à l’exécution du Programme “Promotion de la Carrière Internationale des Artistes de l’Association ART HERITAGE CULTURE le Bureau Exécutif de l’Association a approché l’Agence de Communication MANSA Groupe pour lui confier l’activité de promotion et de vente de quelques œuvres d’arts créées par les artistes plasticiens affiliés.

    L’exposition et les autres contours sont donc gérés par Mansa Groupe en partenariat avec l’Association ART HERITAGE CULTURE.

    Après cette exposition, quel sera la prochaine étape de votre parcours artistique ?

    Beaucoup de surprise en cours comme toujours… Tout récemment, j’ai participé à une exposition collective par une projection du film collectif TRIBUTE TO WOMEN VISUAL ARTISTS présenté en première mondiale le 26 mars 2025 à « La Cura » de Roseto Degli Abruzzi en Italie.

    Le projet est organisé par Véronique Sapin pour FemLink-Art, un collectif artistique international: 18 artistes sont impliqués,18 vidéos artistiques composent le film,17 nations sont représentées.

    La particularité du projet est qu’il s’agit d’un hommage rendu aux artistes femmes par des artistes hommes.

    Une de mes œuvres d’art, peinture sur toile en technique mixte, fera partie du “Mail Art Project” sur les “Migrations” du 13 Mai au 27 Mai 2025 à Lancaster University For The Contemporary Arts (LICA) en Angleterre.

    Et comme je l’avais signifié tout haut, d’autres expositions “RA’ ANA” vont suivre après celle-ci…

    L’aventure artistique continue…

  • Le Togolais Kokou Ekouagou classé 3è au Carrousel artistique ARTrip  2024

    Le Togolais Kokou Ekouagou classé 3è au Carrousel artistique ARTrip  2024

    C’est avec sa série d’œuvres dénommée NO BORDERS/SANS FRONTIÈRES que l’artiste togolais Kokou Ekouagou occupe la troisième place à l’issue du Carrousel artistique ARTrip 2024 organisé à Paris du 23 au 27 octobre.

    C’est un secret de Polichinelle de dire que l’art de Kokou Ekouagou fait la part belle à l’histoire des peuples, laquelle devrait mieux faire connaître chacun à l’autre. C’est dans cette même optique qu’il a fait le voyage de Paris pour participer à ce rendez-vous international.

    Partage et dialogue

    Et in fine, la série de création d’œuvres entamée depuis 2020 et qui continue jusqu’en 2024 a été retenue comme une création originale et pertinente par le public. Charlotte Sysley et Melek occupent le premier et le deuxième rangs.

    Une nouvelle distinction pour l’artiste togolais, « ou une esthétique de la circulation Identitaire » selon le confrère Diversalites.

    « La participation à cette belle exposition m’a permis de partager et dialoguer tout en faisant connaître aux autres artistes participants notre culture et réciproquement apprendre en même temps les leurs », résume celui qui est également consultant.

    Et d’ajouter : « C’est un évènement très important pour ma carrière artistique, surtout sur le plan international ».

    Reconnaissance

    « Etre classé à la 3è place par le vote du public, c’est pour moi une satisfaction morale pour  avancer davantage dans cette quête d’unité, de solidarité et de brassage culturel aux symboles sans frontières », enchaîne-t-il, soulignant que « c’est une grande reconnaissance pour moi dans ma carrière professionnelle artistique ».

    Kokou Ekouagou est un artiste multidimensionnel. Son biotope, l’histoire des peuples convaincu que « toutes les cultures communiquent et se communiquent ».

  • Richard Laté Lawson-Body fait le portrait de Kokou Ekouagou

    Richard Laté Lawson-Body fait le portrait de Kokou Ekouagou

    Richard Laté Body Lawson, artiste peintre et calligraphe togolais né en 1986, parle de son compatriote Kokou Ekouagou, lui aussi artiste, qu’il présente comme celui qui pend “les identités pour unir les cultures”.

    Né à Lomé en 1979, Kokou Ekouagou est un artiste plasticien togolais qui, dès son enfance, a été fasciné par les couleurs et les formes. Son intérêt pour l’art a été cultivé par ses enseignantes et s’est renforcé au lycée grâce à l’influence d’une professeure de dessin exigeante. Malgré son talent et sa passion pour le dessin, Ekouagou a d’abord poursuivi des études scientifiques avant de se consacrer pleinement à l’art, encouragé par son oncle artiste, Kisito Assangni.

    Ekouagou explore son héritage culturel africain dans ses œuvres, combinant des symboles traditionnels avec des techniques modernes pour créer des pièces qui dialoguent entre le passé et le présent. Sa série “Mémoire et Modernité” illustre cette dualité en fusionnant l’art traditionnel togolais avec des matériaux contemporains. En plus de son travail en studio, il s’engage activement dans la scène artistique togolaise et internationale, participant à des résidences et des ateliers.

    Conscient du pouvoir de l’art comme outil de transformation sociale, Ekouagou mène des projets communautaires, notamment des ateliers pour les jeunes. Pendant la pandémie de COVID-19, il a lancé le projet “Art et Résilience” pour soutenir psychologiquement les jeunes en utilisant l’art.

    Reconnu pour son talent et son engagement, Ekouagou a exposé ses œuvres dans des galeries prestigieuses et a participé à des événements artistiques majeurs, comme la Biennale de Dakar en 2022. Il envisage de créer une fondation pour soutenir les jeunes artistes africains et promouvoir l’art africain à l’échelle mondiale.

    Kokou Ekouagou est un artiste talentueux et engagé, un explorateur des identités culturelles et un acteur du changement social, dont le parcours inspire ceux qui croient au pouvoir transformateur de l’art.

    Par Richard Laté Lawson-Body

  • Au Togo, Atelier Ekouagou, un cadre « dédié à l’expérimentation »

    Au Togo, Atelier Ekouagou, un cadre « dédié à l’expérimentation »

    L’Atelier Ekouagou  organise du 4 au 15 juin un atelier de formation en arts plastiques au profit des enfants issus des milieux modestes. Avec le soutien du Fonds national de promotion culturelle (FNPC) du Togo.

    Fondé par Kokou Ekouagou, l’Artiste ultra-contemporain selon le site artfacts.net  (https://artfacts.net/artist/kokou-ekouagou/383253), l’Atelier Ekouagou – École d’Arts Plastiques est un endroit où l’on vient pour se retrouver, partager et travailler ensemble à l’élaboration de projets collectifs ou individuels.

    Expérimentation

    Guidés par un thème ou par des contraintes plastiques, les ateliers sont toujours accompagnés et permettent à chacun d’entrer dans un processus créatif.

    L’Atelier Ekouagou est avant tout dédié à l’expérimentation. C’est un laboratoire où l’on croise différentes pratiques d’art visuel,  différentes techniques, différents matériaux.

    Un lieu où l’on rencontre diverses manières de faire, celles d’artistes venant partager sur un temps donné leur pratique, leur vision, leur savoir-faire.

    Prenant à cœur la mission de l’artiste dans la société dans laquelle il vit, l’Atelier Ekouagou a mis en place le Programme “Azonli Yéyé” ce qui signifie “Nouvelle donne” en français.

    Formation pratique

    Le but de ce programme est de donner une chance aux enfants défavorisés dans l’optique de leur transmettre notre savoir et de la technique.

    Face à la pandémie de la Covid 19, nos activités ont été ralenties. Mais depuis le début de l’année 2023, plusieurs enfants de rues se sont manifestés pour suivre les pas des autres que nous formons déjà. C’est alors que nous avons décidé élargir notre espace de formation. Ainsi, nous avons jugé utile de mettre en place un projet d’aménagement d’un centre artistique, afin d’élargir et de renforcer notre logistique de manière à augmenter notre  capacité d’accueil des apprenants surtout des enfants ciblés et demandeurs de notre quartier Kové.

    Relève

    Pour ce projet, l’Atelier Ekouagou bénéficie du soutien du Fonds national de promotion culturelle (FNPC) au Togo.

    L’objectif étant l’initiation en dessin et en arts plastiques dans l’Atelier Ekouagou afin d’offrir des perspectives pour ces enfants sans support et qui ont choisi une formation en arts. Il est question ici de leur redonner de la dignité et de l’espoir de s’en sortir de cette situation de précarité en améliorant leurs conditions de travail.

    Ceci permettra l’auto-prise en charge de leurs propres besoins par les revenus tirés de leurs activités artistiques. Beaucoup parmis eux vont constituer une pépinière de talents artistiques et d’artistes pour l’essor de la culture du Togo de demain.

    L’Atelier Ekouagou  est autonome. Il est conçu comme un lieu de recherches et d’expériences plastiques où chacun est amené à faire ses propres découvertes. Les ateliers sont prévus du 4 Juin au 15 Juin 2024.

Radio Renouveau228

Ceci fermera dans 0 secondes